雷鸣

在太康县道情大型红色现代戏《巾帼英烈》中，太康道情艺术保护传承中心的优秀青年演员罗阿丽饰演的女主人公王桂芝，宛如一颗闪耀的星辰，照亮了整个舞台，也深深印刻在每一位观众的心中。她凭借精湛的演技，将王桂芝从苦大仇深的农村妇女成长为优秀共产党员最后壮烈牺牲的英雄形象演绎得淋漓尽致，令人动容。

从人物塑造来看，罗阿丽深入挖掘王桂芝的内心世界，精准地把握了角色在不同阶段的性格特点和情感变化。开场时，她通过细微的神态和肢体语言，展现出王桂芝作为农村妇女的朴实与坚韧、面对生活苦难时的无奈与不甘，让观众深切感受到这个人物的真实与鲜活。随着剧情推进，王桂芝在革命的浪潮中逐渐觉醒，罗阿丽巧妙地演绎出角色从懵懂到坚定的转变过程，眼神中流露出对党的信仰和对革命事业的执着，极具感染力，使观众仿佛能够触摸到角色那颗炽热的爱国之心 。

罗阿丽的唱腔堪称一绝，充分展现了太康道情的独特魅力。她的嗓音清脆悦耳，声线圆润饱满，每一段唱词都饱含深情，将王桂芝的情感与心声完美地传递给观众。无论是表达对亲人的思念，还是对敌人的愤恨，抑或是对革命胜利的坚定信念，她都能通过唱腔的抑扬顿挫、高低起伏，将情感渲染得恰到好处。在一些关键唱段，她的高音部分明亮激昂，震撼人心，低音部分则婉转细腻，扣人心弦，让观众沉浸在道情的音乐海洋中，与角色同呼吸、共命运 。

在形体动作方面，罗阿丽同样下足了功夫。她的每一次举手投足、每一个转身亮相，都经过精心设计，既符合角色的身份和性格，又富有美感和表现力。在表现王桂芝的战斗场景时，她的动作干净利落、刚劲有力，展现出女英雄的英勇无畏；在日常生活场景中，她的动作自然流畅、朴实无华，尽显农村妇女的勤劳与善良。特别是在王桂芝英勇就义的那场戏中，罗阿丽通过极具张力的形体动作和表情，将角色视死如归的大无畏精神展现得震撼人心，让现场观众为之动容，不少人热泪盈眶 。

罗阿丽在《巾帼英烈》中对王桂芝这一角色的演绎，是一次艺术的盛宴，更是对红色精神的深情礼赞。她用自己的专业素养和真挚情感，为观众呈现了一个有血有肉、可歌可泣的女英雄形象，让太康道情这一稀有剧种在红色题材的舞台上绽放出更加绚烂的光彩。相信在她和众多道情艺术家的努力下，太康道情将会传承得更远，红色文化也将在戏曲的舞台上永远熠熠生辉 。

罗阿丽的艺术之路，始于太康道情艺术保护传承中心戏校的晨光与暮色。十三岁那年，她怀揣对戏曲的懵懂和热爱踏入戏校，与压腿、踢腿、下腰这些基本功结下不解之缘。寒冬腊月，戏校的练功房里没有暖气，她裹着单薄的练功服，一遍遍重复着枯燥的动作，腿压得生疼就咬着牙数拍子，腰下不去就请老师帮忙按住后背，汗水浸透衣衫又被体温烘干，留下一圈圈白碱。道情的唱腔讲究“字正腔圆、韵随情走”，她对着老唱片反复听，逐字逐句模仿老师们的气口与转音，嗓子沙哑就含着润喉片继续练。身段课上，一个云手、一个台步都要打磨上百遍。老师说“眼神要像含着星子”，她就对着镜子练眼神的收放，直到能在举手投足间自然流露出角色的神韵。进入剧团后，罗阿丽更是把“勤学”刻进了骨子里。每次排戏或演出，她总是最早到场，搬个小板凳坐在台侧，眼睛紧紧盯着台上老演员的表演——看他们如何用一个细微的挑眉表现不屑，如何用一段急促的碎步传递慌张，连水袖的甩法、髯口的抖法都默默记在心里，回到宿舍就对着墙壁反复比画。遇到不懂的地方，她从不顾及“面子”，无论是台前的主演还是幕后的鼓师，都被她追着问过“这句唱为什么要拖长音”“这个亮相的力度怎么掌握”。前辈们总说：“阿丽这孩子，眼里有活儿，心里有戏。”

正是这份执着，让她从配角一步步成为主角，成为剧团里公认的后起之秀，也让她更深刻地理解：戏曲的生命力，在于对传统的敬畏，更在于对角色的真诚。2022年，她凭借在红色现代戏《巾帼英烈》中的出色表现，斩获周口市第八届戏剧大赛个人表演金奖、演出一等奖。

未来，这位年轻的道情传承人定会带着这份对艺术的赤诚，在舞台上塑造更多鲜活的角色，让太康道情这朵非遗之花在新时代绽放得更加绚烂。她身上那股“肯吃苦、善钻研”的劲儿，也必将让她在艺术之路上行稳致远，成为照亮传统戏曲传承之路的一盏明灯。