去年，作家出版社出版了两辑23位周口作家丛书。社会上反响很大。所以就有人鼓动：今年继续编辑组织第三辑丛书的出版。一天，商水县文联主席孙新华就领来了李国印。李国印的诗过去我读过，不久前在《周口日报》上还与之邂逅。《大河文学》也编发过他的诗。总的印象是他的诗富于生活气息，感情炽烈，清纯而质朴，读来亲切自然。这次，他拿来一大摞诗稿，让我为其写个序言。我感到为难。工作忙是借口，主要是自己诗歌理论修养的浅薄和苍白。诗稿在我的桌上放了很长一段时间，我都不敢动笔。及至出版社催要书稿，无可推诿，只好提笔写几句与诗有关的话，请作者读者批评。

　　大家共知，艺术从它诞生的那天起就不是现实生活的模拟和翻版，而是以人们的现实生活为基础所进行主观想象甚至是臆想的投影。画是投影的形体，而诗是投影的思情。所以，诗与色彩和笔墨的象形文字或绘画相比，更具有浓重的抒情成分。诗的这种抒情色彩，是抒情主体内心隐秘的泄露，加上兴、比、赋、夸张、想象等超越时空手法的渲染，更强烈更深刻地表现出主观属性。这正是诗经久不衰的魅力所在。

　　随着社会生活的演进、视野的开阔、信息的纷繁、艺术表现手法的丰富，人们对诗意会有更高的要求。但是，什么样的诗才是一首好诗？虽然是众说纷纭，但我想，诗仅仅形象化还显得单薄和浅显，好诗还要有深刻的内涵和摇曳多姿的形式美，因而还要进行意象的营造。一首诗只有物象而没有与意绪结合，诗则像软骨病人，无神而琐碎。如果只有立意而无物象，所谓的直抒胸臆，诗味则不足，感染力有限。从这个意义上说，意象关乎诗的命脉。

　　柏拉图认为，诗不是人的制作而是神的诏语。是说诗的意绪流动、语言、形象的出神入化的神秘性。其形成而借助于灵感的点化。没有灵感的母胎便产生不了真正的诗。什么是灵感呢？它是创作主体运行思维的闪光交汇，是意绪刹那间绽放的花朵，是诗人与缪斯愉快的邂逅。灵感的高矮胖瘦，决定诗的品格。

　　当然，作为一个诗人，他的作品也不能因追求风格而总是面貌依旧，也应体现出变化和多样性，应该不断探索表现新的内容和形式，而且内容和技巧是融为一体的。

　　《陌生人》共收入诗人110首诗，分别置入“春”、“夏”、“秋”、“冬”和“蔚蓝色”五彩瓶中。春夏秋冬是时间的节序，蔚蓝是诗人生命的色彩。诗人是一个税务工作者。税务工作者的胸怀有着天空的广阔，血管里起伏着大海的呼吸。因而，他所诞生的“胎儿”自然带着母体的基因。诗人自诩自己是飞翔在途中的一只候鸟，这种浓缩着人生感悟的意象也就成为诗树开绽最馨香的花朵，这是李国印诗的第一特点。其二是其创造意象的新颖别致。如“地球是一棵树/地球上的城市和乡村是树叶……”诗歌创造的意象很独特，又很确切、很美，且有新鲜感。其三是他的诗亲切自然和清纯质朴：“五月的轻风/像新娘子的呼吸/五月的温度/像新娘子的体温/……”当然和任何处女集都存在着遗憾一样，李国印的诗歌创作也存在着一些盲点。诸如个别诗的意或象的缺席；个别诗的语言还不够精炼、浓缩。不过，我相信《陌生人》作为诗园里一朵绚丽花朵，是会获得读者的青睐的。最后让我引用陆放翁一句诗与诗人共勉：“谁能养气塞天地，吐出自足成虹霓。”

　　我相信，这架闪射着真善美之光彩的虹霓，最终一定会出现在诗人创造的天空。那只永远飞翔在生命途中的“候鸟”，最终会到达理想的王国。是为序。