见到石鹰创作的雄鹰题材百米长卷《集贤图》后，令我惊喜交集、彻夜难眠。

　　这幅创作时间长达3个月、钤印38枚的《集贤图》，画有20种262只神态各异、动静结合、灵妙自然、优美自如、英气逼人的雄鹰。从艺术构思的层面看，画家试图深入鹰之内心、探索鹰之奥秘、感悟鹰之精神、表现鹰之勇敢、树立鹰之理想、浓缩鹰之正义；从艺术实践的情况看，画家以写实描像、写意传神，巧妙地将直观感受上升为心灵感召，其高雅格调与精神内蕴相得益彰；从艺术效果的整体看，画家以形似为基、神真为础、情浓为脉、意活为络，通过独特的视角、巧妙的笔法、诗意的留白、有力的线条，突出鹰之锐眼、尖喙、利爪、硬翅之猛势雄姿。这些成功之处，都源于画家深厚的理论功底、严谨的创作态度、娴熟的绘画技巧。

　　石鹰以心之美获情之真，以笔之朴觅艺之雅，用此起彼伏的情感波澜，感悟着书画艺术的真谛；用丰富多彩的绘画语言，品尝着艺术人生的乐趣。正因为有这种不被利益所困、不为享受所惑的精神和毅力，才有无限的坚守精神家园、勇攀艺术高峰的信心和豪情。我以为，《集贤图》既是鹰之“科普合集”，又是鹰之“表情大全”，还是鹰之“性格总汇”，更是鹰之“姿态联展”。画家对生活之流的体察、时代之潮的领悟、思想之脉的把握、情感之色的融合、文化之源的探索，真是淋漓尽致。其小之有神、大之有气、情之有真、感之有实、根之有土、叶之有茂、心之有向、笔之有韵的深远意境，给人的是一种理想的艺术高度、绝美的艺术盛宴。作为多个创作对象主体连环式集中呈现的国画长卷，《集贤图》可谓石鹰鹰之系列最重立意、最富创意、最有寓意、最具新意的力作代表。我深知，要想完成如此厚重、大气之作，是需要莫大的底气、决心、毅力和智慧的。

　　由于受父亲影响，石鹰从小就酷爱文艺、苦练书画，9岁便为乡邻义务书写春联。走上书画创作之路后，石鹰曾遍临林良、吕纪、八大山人、徐悲鸿、齐白石、潘天寿、李苦禅等历代书画大家经典作品，以弘扬传统、打牢基础。他以惊人的毅力考入北京画院，成为北京画院花鸟画创作室主任、国家一级美术师王培东先生的入室弟子，绘画技艺大进。他牢记“学必进、思必行、悟必醒”的艺术格言，坚持勤学苦练、勇于探索、大胆创新，逐渐形成自己的创作风格。在将花鸟画尤其是鹰作为创作的主攻对象后，更是狂热有加、激情倍增，经过多年实践、总结、积淀，终于提炼出独具特色的心灵神鹰之情之景，创作起来也得心应手，其作品展现出自然之崇高、雄姿之大美、艺术之绝妙。在河南，有人尊誉石鹰为“中原鹰王”；在北京，有人戏言他身上共存四鹰：“名字石鹰，画鹰，长得像鹰，性格更像鹰。”作为文友，我很钦佩博学多才的石鹰所取得的艺术成就，也赞同相关观点，并笑添四鹰：“鼻子像鹰、眼神像鹰、头型像鹰、气质更像鹰。”

　　除《集贤图》外，石鹰还创作了大量以雄鹰为题材的国画精品，并结集出版了《石鹰画鹰》、《走近画家——石鹰》。

　　众所周知，石鹰是个多面手，他深信万物有灵，除把鹰画得栩栩如生、形神兼备外，其他花鸟也画得妙趣横生、寓意深远。他将作画视为生命延续、价值实现的一种方式，以高深的境界、满腔的激情、真诚的胸怀、独到的眼光、超群的想象、卓越的才能，让人生美、社会美、时代美、自然美、生活美、心灵美在笔下生长，汇成连片式、镜头般的高雅艺术“万花园”。

　　术有专攻渐成派，画有真情遂生雅。石鹰坚持从大自然宝库中寻找创作灵感、汲取艺术营养，不断锤炼捕捉生活之真、生命之彩的能力，他所表现的诸多对象，均以纯朴的表现手法，给人以全新的浪漫色调、浓厚的审美兴趣，给人以“目之所及美活现”的欣喜与惊叹。《东边日出西边雨》、《劲节长青》、《拒霜图》、《暮归图》、《松骨图》等作品，是石鹰在传统文化熏陶、在时代精神浸润下所创作的亲近自然、敬畏生灵之佳作。

　　情思泉涌凝成画，心灵神鹰越中原。鹰之高瞻、竹之高洁、人之高品，皆可褒可赞。而画人相融、魂神相牵、德艺双馨，更是艺术高境之合唱。石鹰深知世界之大、学无止境、艺海无涯。于是，他像一只目光远大、力量强大的神鹰，正从中原大地向着梦中的美妙长空、大海，忘情地振翅而飞……在常人难以企及的艺术巅峰，我向他捎去美好的祝愿！

　　（作者系中国作家协会会员、中国散文学会会员、中国诗歌学会会员、中国报告文学学会会员暨青年创作委员会委员、中国摄影家协会会员，云南鸠城文学社社长、主编）