昨天是世界标准日，世界标准组织主席在祝词中提出“国际标准推动积极改变”，这句话的两个关键词——“标准”与“改变”很值得咀嚼，由此联想到艺术创作。

　　用什么“标准”来判断摄影作品呢？这是我在写这篇点评小文时首先想到的问题。

　　艺术是否需要质量的判断？怎样下这个判断？判断的“标准”是什么？我认为，首先，艺术需要质量的判断，这是一种现实；其二，怎样判断，应该有个“标准”；其三，判断的“标准”是什么，这就仁者见仁、智者见智了。

　　好作品不会在观者看第一眼时就显山露水——这是一种判断标准；好作品应该让人一眼就看得明明白白——这是又一种判断标准……我们可以列举出N种判断标准。

　　由此说来，判别什么是“好的作品”，其实是不可能的，因为“人人心中有杆秤”，至少就“共同标准”而言，我们不可能给出一致的答案。

　　艺术从来就是非常个人化的一种存在，在表现形式上没有永恒的标准，没有一成不变的模式。但是，当作者与读者的对话能够产生共鸣和共振时，你认为它是好的作品，那么它就是好的作品。

　　我今天之所以推荐这几幅作品，因为它是我认为的“好的作品”。作品好就好在没有按照“标准”去拍摄，从而改变了人们的视觉习惯。

　　《幸福花开》没有拍摄实景人物，而是拍摄了“美丽新娘”的婚纱相框，虚化的前景与照片上的人物构成了鲜明的主题；《悦动》让人物在天空飞翔起来，让人感受到了青春的激情，视觉张力非常强烈；《春烂漫》用俯视的角度，完美表现了美丽新娘，画面非常舒展、清新。

　　摄影师的“标准”应该是“改变”。