曾读《狼图腾》，最初我的印象是，这是一部讲述北京知青到草原插队的小说，几十个大小不一、有机连贯的狼故事新奇神秘，虽说有着精彩的人狼斗智环节，却在我试图虚拟演绎中表现得模糊不清。直至同名电影《狼图腾》上映，蒙古狼裹挟着草原的王者风范，清晰真实地从画面中呼啸而来时，我被强烈震撼了！

　　一处荒芜的山峰，几匹狼静立山头，长尾平翘，风吹过，狼毫波动起伏，像一把把即将出鞘的军刀，又像弓在弦上，一触即发。众狼俯视之处，其目光如钢锥般嗖嗖飞来，几乎能把人射成刺猬。

　　这深邃冷峻的眼神，来自一群真实的狼，一群被法国导演让·雅克·阿诺用时间和执着给“复活”了的狼。在围捕黄羊的时候，即便饥肠辘辘，垂涎欲滴，狼群依然能按捺住暂时的饥饿和贪欲，沉稳执着，守候最佳的战机，直至一鼓作气将猎物赶入雪窝；在生态环境恶化的时候，即便被贪婪的人们抢去食物，掏光狼崽，狼群依然分寸不乱，沉着侦察、布阵，巧妙利用气象、地形，伺机而动，夜袭军马群，实现了一场华丽的复仇。

　　相比于狼的眼神犀利，草原老人毕利格睿智的眼神极耐人寻味。老人以悲天悯人的宽厚仁心，娓娓道出了人类对自然应有的敬畏和守恒。用老人的话说，狼是腾格里派来保护草原的，如果没有狼，那些毁草的老鼠、野兔、旱獭、黄羊们，几年工夫就能把草原翻个个儿。草原没了，狼没了，人、马、牛、羊的小命也就没了。

　　细细想来，老人阐述的是一个关于生态链的大道理，先是草原，再是不同的动物和人，最后是狼。狼站在制高点上，在这个生物链里面起到中枢神经的作用。如果狼没了，这根链条也就断裂了。以老人为代表的游牧民，尊重并相信腾格里，信天命，始终尽心尽责地守护着草原的灵魂，他们对大自然的敬重，成为人与草原相生相伴存续的起点。

　　而从始至终贯穿于整个影片的，则是主人公陈阵始终纯真又常常热泪盈眶的眼。这个傻气又痴气、倔强又坚定的大男孩，钻过狼洞，掏过狼崽，养过小狼，与狼战斗过、缠绵过。他目睹了原始草原的自然风貌，也目睹了草原的毁灭和整个游牧文明的毁坏。事实上，陈阵是原著作者姜戎的化身，十一年的知青生涯，使他有足够的时间和机会收集最真实典型的故事，既对狼的社会性进行深入的分析，又将狼群社会与人类社会联系起来，赋予深刻的文明反思。

　　一些非人类的动物，大都懂得只索取自己所需要的，不到万不得已不会去干扰另外的族群，它们的内心在冥冥中遵循着大自然的平衡法则。相反，人类扮演的角色常常是反面的。或因人性，或因大社会背景，人类通常贪婪地为一己之私不惜破坏大自然，打破生态平衡。然而，大自然有一套它的规律，违背它或许能得到暂时的快感，但总会在得到惩罚的时候灰飞烟灭，影片中的骏马群之殇便是典型案例。

　　或犀利，或睿智，或纯真，或深情，各色眼神的特写交替展现，最终皆是在阿诺导演七年磨一剑的执着眼神之下完成和实现的。为了使电影有自己想要的质感和气质，阿诺坚守自己的一贯风格，一如《子熊故事》和《虎兄虎弟》，他拒绝替换模式，坚持以真狼为主角，投之以真实的元素、真诚的态度、真挚的感情。据悉，自2009年，他花费6年多时间筹备，不惜投入大量的时间和金钱，先是用3年时间驯养了三代20多匹蒙古狼，再以十足的耐心去等待它们最好的拍摄状态。仅一场6分钟的群狼逐马大戏剧组就花了长达6个月的时间拍摄，持续的追逐战时时刻刻体现着悲壮的气氛，而壮丽的配乐将此种紧张的节奏始终保持在高潮阶段，令人血脉偾张，直击心灵。

　　此影片最引以为傲的事，就是蒙古狼变成一群出色的演员，使那原来仅能留存文字的人狼传奇，在电影画面间得以真实体验。阿诺导演的耐心和毅力就像铭刻在心中的狼图腾一样，让人为之深深折服。

　　诚然，电影对原著的改编幅度很大，包括巴图的牺牲、毕利格的意外身亡以及小狼的命运等。相比于原著中的小狼断牙以及惨死的悲剧色彩，我更乐意看到影片中的小狼健康完好，并回归草原。小狼的存留，多少让失落的我们获得些许心灵上的慰藉。毕竟，活着，便有希望。