为了对泥泥狗艺人及其行业有深刻的认识，从2001年开始，他对家乡艺人的从业现状进行了细致调查。“每年的二月二庙会期间，我就回到淮阳，整天泡在庙会上，跟着艺人了解市场行情，还到他们家中了解工艺流程、作品特色、收入情况，整整调查了3年，几乎跑遍了艺人们的作坊”，他感慨地说，艺人们从业现状很糟糕，因制作费工费时费料（泥泥狗在制作上采用古陶画法，除选泥料、揉泥等工序外，还要经过捏、晾、上色等复杂程序，一个泥泥狗制作时间一般要六七天），销售时，卖的很便宜，一个庙会下来，也卖不几个钱。
    他说，通过调查，他发现每户艺人平均每年收入在500元至1000元，他们收入并非想象中的那样可观，存在投入和收入严重倒挂。
    目前，在农村，干这行业还不如当泥瓦工挣钱，因嫌收入低，多数年轻人不愿意从事此行业。“这些东西太古老，艺术特征太明显，如果在我们这一代丢了太可惜了！”邵波沉痛地说，此次调查对他触动很大，深感责任之重。
    “艺人之所以收入低，是这项古老的艺术还没有走出去，世人了解不多，既缺乏品牌意识，又仅限于当地发展”，邵波说，这是泥泥狗艺术发展的“瓶颈”，这也是他从业生涯面临的重要课题。
    “练摊”造就大师
    “哪里有庙会、博览会，我就往哪儿跑”，邵波说，为了生计，其实他就像小贩一样，捏一些泥泥狗，四处练摊叫卖，即使是现在有名气了，仍然是这样一幅生活现状。
    他笑称：“我和家乡老艺人们相比，最大的成就感是练摊“练”到祖国各地”。七八年来，他几乎跑遍了全国各地，北京、上海、杭州、苏州、南京、广州、深圳等，这些地方每年去多次。
    作为一个艺人，他坚持“两条腿走路”：一方面四处卖艺谋生，一方面研究泥塑艺术。在各地“练摊”中，他接触了国内不少工艺美术界的大师，耳鬓厮磨中，受到不少启发。“练摊”生涯不仅使他的泥塑艺术精湛，成为响当当的工艺美术师，而且成了泥泥狗文化的传播者。
    “外地人非常喜欢泥泥狗，他们被这古老的艺术所震撼”，邵波说，他所到之处，都要介绍淮阳泥泥狗及其蕴涵的古老文化，越是民族的独特的东西，越受人们喜爱。作为祖先遗留下来的独特文化载体，泥泥狗的重要诱人之处，是向现代人传递着祖先时代的气息。
    “除保持泥泥狗原生态艺术特征外，还要在此基础上进行创新”，邵波说，艺术的发展是一个创新的过程，墨守陈规，会造成艺术的磨灭。尽管淮阳民间世代相传这种说法：泥泥狗是祖传的遗物，不可有半点的改变。但是，作为艺术，从古至今，艺人们几乎都在创新，每个人手下的作品，因手法不同而风格各异，呈现多彩多姿的泥塑风格。
    如今出自邵波手下的泥泥狗作品，不仅保持着浓厚的原生态特征，而且在细节上通过夸张的艺术手法，使得这种原始图腾艺术更加张扬，更具视觉冲击力和现代审美气息。
    他的艺术创作出色，作品在国内屡获金奖，如一组十二生肖作品于2004年在第六届中国民间文艺山花奖评选中获得银奖；2003年，他被河南省民间艺术家协会授予“工艺美术大师”；2004年，在由联合国教科文国际民间艺术组织和中国文联主办的第三届中国国际民间艺术博览会暨第二届中华天津民间艺术博览会上，他的多件作品获得金奖，同时他被联合国教科文国际民间艺术组织授予“民间工艺美术家”称号。另外，他的不少作品还被上海美术馆、中华世纪坛美术馆等收藏。
    作为业界较为年轻的工艺美术大师，邵波很谦虚地认为，他的艺术成就和彭兴孝、任国伦、任国和、房国富等老前辈不能比，他们才是真正的大师。
    现在，闯出名气的邵波更忙了，国内的许多民间艺术活动现场，都能见到他的身影。他除在郑州开了一个工作室外，还在开封清明上河园开了一个叫“抟植坊”的店铺，并给自己的工艺品注册了商标，制作销售泥泥狗的同时，光大传承这项古老艺术。