通过一位好友引荐，认识了邵华老师，她的画室设在关帝上城书画一条街一两居室里。冬日的一天，我慕名拜见了邵华老师，不敢相信她竟是一位70多岁的老人，而且健步如飞、精神抖擞。随后，邵华老师侃侃而谈，笑容灿烂，思路清晰，顺手递给我她的画集《邵华意象人物画集》，并签名“何辉先生雅正”留念。邵华老师给我的第一印象：人美、画美、书法美。

翻开她的画集，简介上写道：邵华，中国美术家协会会员、中国意象人物画派创始人，职业画家，中国书法美术家协会理事、中国国画家协会理事、中国文联书画艺术交流中心理事，中国羲皇书画院副院长、首都书画院院士、求是书画院副院长、香港中华艺术家协会荣誉会长。其称谓有30多个，我不禁竖起大拇指，敬佩之情油然而生。

邵华的作品曾30余次获国家和省市级大奖，荣获“德艺双馨艺术家”称号。其作品被收录于《跨世纪人才库大典》《世界华人艺术家名人录》《中国近代书画名家》《中国现代名家艺术典藏》等大型精装书画集，并曾在中国美术馆、中国科学院、中国历史博物馆、北京民族文化宫、北京人民大会堂、政协礼堂、国务院国宾馆、上海世博会展出。

出于好奇，我问邵华老师：“年轻时从事什么工作？”她不假思索地说：“我从事舞蹈教育工作。”随后，又不好意思地说：“我曾经担任周口市舞蹈家协会主席10多年，画意象人物画是我最喜爱的第二职业。”我们又谈了许久，她特意为我画了一组4张意象人物画。我视如珍宝，小心翼翼存放起来。

邵华的意象人物画像少女在跳舞。以破笔泼墨，狂放不羁的笔触，表现玄远超逸的灵异世界，挥洒出天真自然、自由逍遥的审美意趣，蕴含着生命活力与艺术真谛。富有禅意的绘画，象中有意，意中有象,展现出一种特立独行、超然不群的艺术风格。

作品《春》描绘沉醉春风中数名欣赏牡丹女子，信手挥来，大气而不失严谨，精致处尤见奔放。笔墨鲜活，形态生动，墨彩氤氲，神采飞扬。线条洒脱，疏密有致、刚柔互济。牡丹色彩醇丽润泽、典雅脱俗。一个普通的题材，却画得如此凝练深邃，一个简单的构图，却铺排得如此潇洒自如，一笔一墨，描绘得如此鲜活，一花一叶，挥洒得如此自然。

邵华的意象画至简至纯，类似西画中的速写，寥寥几笔，以一当百，以简胜繁，把人物画得灵肉丰满，像舞动的仙女。《醉》只一笔就把少女在春风里的醉态画得淋漓尽致，让人产生出无限遐想。作品《舞》简练数笔，一气呵成，舞蹈者的婆娑舞姿已跃然纸上。作品《憩》超然、空灵、淡泊而又抒情，意象纯净、唯美。仿佛离现实的炊烟很远，却又离我们心灵所渴求的东西很近。墨色纯净，用笔简练，内涵丰富，把一位纯洁少女宁静高雅的气质表现得淋漓尽致。她的画展现了中国意象画艺术的朦胧美和内在特征。

邵华深受佛道思想的浸润，多是禅修中即兴作画，极少受传统绘画图像、程式、笔墨、结构的影响。她作画时像是进入一种惚兮恍兮、恍兮惚兮的状态，然后执笔在手，闭目静养，忽然，笔走龙蛇，如风吹黄沙。霎时间，元气淋漓，意象瑰丽，满纸云烟，让人拍案称绝。歌德认为，创造来自两种力量，一种力量源自神，它操纵指示着艺术家，使之鬼使神差。另一种力量来自画家自己，它可以由画家自己控制。邵华认为佛本是心，心本是佛，只要保持平常心，就能进入禅境，以豁然晓悟，自识本心，万法尽通。以笔墨为器，在禅修中“观照”本心，体悟道体。就美学而言，禅是生命之美的集中体现，为美的生命本源，既是审美体验的过程和途径，又是通过这种审美体验以获得对生命本旨的顿悟，由此达到最高审美之境。

欲穷千里目，更上一层楼。邵华追求的是艺术家的灵感、悟美和自如。从意象人物画里显现出她的非凡才能，以及艺术想象力和创造力，达到了浪漫和激情相容、艺思莫辩的忘我境界。