毕业于天津美术学院版画系，研究生还是主攻版画，参加工作后又攻水彩画和油画。张留峰说，水彩画讲究的是一气呵成，没有修改的空间，而油画不同，可以多次修改，不同时期的思想都能在油画中得到体现，现在他主攻油画。张留峰，一个从老子故里——鹿邑走出来的画者，由于受老子思想和中原文化的浸润，他的作品既有对自然的感悟，又有对理想、信念的理解，体现着一个艺术工作者对生活和世界的认识。他一次次来到西藏，寻找心灵的宁静。张留峰说，他从第一次去西藏开始，就被那片土地的神秘、宁静、纯粹和优美所吸引，亦开始了他独特的对于自然之美与艺术之美的朝圣之路。那片土地给了他无数的创作灵感。他在那里找到了向往已久的纯净自然和人性之美，找到了独特的绘画语言，创作出《无边的世界》等一大批作品……

　　一

　　2015年11月5日，“出彩周口人”栏目组来到浙江工业大学艺术学院。在张留峰的创作室，记者一行采访了画家张留峰，他给人的第一印象是：眼神纯净。

　　1979年出生于河南鹿邑县的张留峰，1998年毕业于中国美术学院附中，2002年毕业于天津美术学院版画系，获得学士学位，同年考入天津美院版画系研究生班，师从陈九如教授。    

　　谈起他与画画结缘，就不得不提及他的童年。张留峰4岁时得了急性肾炎，巧合的是，同村的一位同龄小朋友也得了急性肾炎，并且因乱吃东西死了。所以张留峰的父亲选择将他封闭起来，以防他乱吃东西。

　　张留峰被锁在屋子里，每天喝着中药，很是无趣，他便拿着笔“画画”，他一边画画，一边用收音机听着戏曲。就是这一个月的时间，让张留峰爱上了画画，在家人的支持下，张留峰接触了他的第一位美术老师。张留峰说：“我的启蒙老师对我最大的影响并不是他教我多少东西，而是一种精神，要去传承的一种精神，那就是对艺术的喜欢和执着。”

　　二

　　“在我小时，《三国演义》热播。受其影响，我从小学一年级就开始描摹《三国演义》中的人物，那时看到画得好的画作，我就会临摹下来。”张留峰说，由于经常画，他的绘画兴趣逐步被培养起来了，画画也就成了他儿时的最大爱好。1993年，一次偶然的机会，他的启蒙老师告诉他，杭州的中国美术学院附属中学招生，他就在家人的陪同下来到杭州，参加中国美术学院附属中学的考试。张留峰说：“那时候，站在学校的大门口，看到学生们背着画夹进进出出，便觉得他们头上有种光环。”

　　中国美术学院附属中学隶属于文化部，当年面向全国招生很少，也比较难考。没有任何悬念，张留峰首次考试失利，没能进入梦想的校园，对张留峰的打击不小。在家人的鼓励下，第二年他又参加了中国美术学院附属中学的考试，这次他如愿以偿。

　　张留峰在学校沉醉在艺术的海洋中，他对艺术的痴迷到了无以复加的地步，就连艺术家们的穿着打扮也开始模仿起来。

　　起初，张留峰在学校的成绩并不是特别好，为了满足自己的自尊心，他再次发奋。“那个时候租房子，白天画晚上临摹画，到一两点睡觉。”张留峰回忆说。几个月过后，他画画的水平在全校名列前茅。最后，他的老师都拿着他的画作当范例讲。

　　对绘画痴迷的他，高考时考到了天津美术学院。

　　三

　　生活是画作，画作也是生活。生活中感情的激荡和起伏，影响着张留峰的内心。一种是爱情，另一种是师生情。采访中张留峰直言：“我的老师对我影响很大。我开始学的是设计，后来改学版画。老师器重我、鼓励我。我在他的影响下，开始疯狂地画画。如果我不画画就不知道要干什么。”

　　青涩的年华怎么能缺少爱情的滋润。可是在大学三年级的时候，张留峰却感情受挫。他说：“没有了爱情，我要有才华。”在感情的激发下，张留峰再次发奋，不管严寒或者酷暑，他每天咬牙坚持5点起床，然后在教室里学习达16个小时。

　　张留峰说那时的他，幸福和痛苦相伴。付出了痛苦就能得到幸福的喜悦，他考上了研究生，而他的导师在全国只收一名学生，那就是张留峰。研究生考试结束后，他和同学们一起喝酒，当他举起酒杯的一刹那，张留峰哭了。

　　研究生毕业后，张留峰在父亲的建议下，来到杭州。到杭州后，张留峰主攻水彩，两年后又爱上了油画。

　　张留峰越成长，他内心的沉淀越深厚。在随后的岁月中，他的油画作品屡屡获奖。

　　四

　　绘画创作的过程是孤独的，张留峰每天都会来到画室画画。“首先，我喜欢画画。而创作也是一种付出，既然是付出就会有回报，这种回报就是具有艺术性的画作。”他说。

　　在被孤独煎熬时，张留峰始终有一个强大的信念，驱使他不断创新和努力。

　　在张留峰的创作室内，记者看到一幅名为《无边的世界》油画作品摆放在比较醒目的位置。画面里，藏传佛教的韵味与绘画技艺结合得天衣无缝。这幅画在色彩上比较浓重，对景物和天空进行大肆渲染，明暗色调的交替，使画面的主体突出而又朦胧。画中有种静谧又充满激情，像是对自然和生命的诠释，耐人寻味，令人久久不能忘怀。

　　记者环顾四周发现，张留峰的油画作品多数带有西藏的风景和特色。他说：“我有空闲时间就会去西藏，西藏我去过6次，进行采风和写生。在那里心中像是一片净土。那里的人纯净，天很蓝，因而心灵有种被净化的感觉，从而提升了我对艺术的感悟和认识。”

　　所以张留峰的油画作品，蕴含西部情怀的比较多。早期创作的是人物，后期着重于描绘山水。

　　画家，不单单需要有精湛的技艺和绘画功力，还需要有强大的内心。内心得到了净化会变得强大，更利于创作，但这对于张留峰来说更像是一种修行，修行着自己的心，修行着自己的作品，使画作与思想达到某种统一，从而升华出一种艺术境界。

　　张留峰介绍，他的绘画也经历着转变。起初在学习和揣摩西方的大师作品，后来他把西方油画语言和中国的人文精神结合了起来。想法很容易产生，但如何去结合，又如何去融会贯通，这其实是一条漫长的道路，需要张留峰去体会去感悟，所以他多次到西藏寻找“人间真谛”。

　　“去西藏后就上瘾了。人的朴实和现代文明反差比较大，能产生视觉刺激和反差。”张留峰说。他在那里得到了自己寻求的东西，他把它带到了作品中，也影响着自己的学生。

　　张留峰的创作灵感在不停地被激发，一幅幅宏大又神秘的带有宗教色彩的画面，游走在他的精神世界里。《无边的世界》等一大批作品创作而生。“我的作品描绘的是自己的内心，在表达着自己。油画作品含有我对哲学和中华传统文化的理解。”张留峰说。

　　张留峰说，他很喜欢中国文化和中国哲学，会有意将中国哲学融入他的画中。因此，在他的作品中，人们不难看到，其蕴含着国学思想。

　　人们在欣赏张留峰的画作时，自然而然的就能走入他的心灵：沉静而深远。其实张留峰用画作描绘着自己内心的同时，在他心中早就有一幅美丽的“自然王国”了。

　　人物简介

　　张留峰，男，1979年出生于河南省鹿邑县。1998年毕业于中国美术学院附中，2002年毕业于天津美术学院版画系，获得学士学位，同年考入天津美院版画系研究生班，师从陈九如教授。现任教于浙江工业大学艺术学院。他喜爱教学更喜爱艺术，他创作的油画作品，从立意、构图以及表达方式上，既继承了前人的思想，同时也散发着他对艺术、哲学和自然的独特认识与思考，多次在全国各地参加美术作品展览并获奖。

　　2001年作品《丽人湖畔》荣获美苑杯全国美术院校美术作品优秀奖；

　　2002年作品《两个月亮》入选第六届全国高等院校版画年会；

　　2003年作品《卓玛何时归》入选第八届全国铜版、石版、丝网版画展；

　　2000年在天津美院举办六人画展；

　　2003年在天津美院举办个人素描展……

　　张留峰在创作中